为迎接即将到来的日食，马德里的普拉多博物馆利用人工智能（AI）技术制作了一段名为《日食之光下的普拉多》的视频。该视频通过数字技术模拟日食光线，重新诠释了馆藏的11幅经典画作，包括委拉斯开兹的《宫娥》等。此举不仅是为了进行文化推广，吸引平时不常参观博物馆的观众，也旨在探索光线变化如何彻底改变我们对熟悉艺术作品的感知。
以日食之光重塑名画
为了迎接西班牙一个多世纪以来的首次日全食，普拉多博物馆发布了一段一分钟的视频。视频以维瓦尔第《四季》中的《夏》为背景音乐，通过数字技术处理了11幅馆藏杰作，展示它们在日食光线下的可能样貌。
被“日食”光影笼罩的著名作品包括：
- 《宫娥》 (1656) - 委拉斯开兹
- 《阳伞》 (1777) - 戈雅
- 《圣伊西德罗草原》 (1788) - 戈雅
- 《视觉》 (1617) - 鲁本斯与老扬·勃鲁盖尔
- 《自画像》 - 丢勒
博物馆指出，《宫娥》的空间复杂性部分源于其“多重光源的运用”，而《阳伞》则展示了戈雅“对光影描绘的精湛技艺”——这些恰恰是新视频所着重处理的特质。
技术与艺术的融合
这个项目由马德里的 AMB Piensa 工作室制作，他们将 AI 视频生成工具与传统动画及人工审查相结合。
该技术被用于模拟日食期间光线逐渐变暗的过程，以及画中人物、风景和建筑上不断变化的阴影与反射。
为了保护作品的原始构图和技法，每一个镜头都经过了人工检查和调整，确保了艺术完整性。
历史回响与文化推广
普拉多博物馆将此项目定位为一个文化推广工具，旨在吸引那些通常不常光顾博物馆的观众。即将到来的日食是未来几年伊比利亚半岛三次日食中的第一次，预计将吸引大量游客。
此外，该项目也延续了艺术回应日食的悠久传统：
- 早在1918年，美国画家霍华德·拉塞尔·巴特勒就曾受委托，仅凭几秒钟的直接观察，在画布上捕捉日食景象。
- 在基督教圣像画中，日食也长期出现，并在一些圣经解读中与耶稣受难联系在一起。
普拉多博物馆的日食视频最终强调了一个核心观点：光线的急剧变化，足以彻底改变我们对即便是最熟悉画作的观感。