这份内容盘点了近期中国独立音乐的多元新作。核心关注点包括制作人 Chen Haonan 以 Lie 的名义发布的个人化专辑《Landfill》，该专辑深入探讨了边缘生活、HIV 与反歧视等沉重主题。此外，内容还介绍了上海乐队 handycam 充满即兴色彩的“厕所爵士”专辑、成都乐队 Sleep Leaps 在甜美噪音中隐藏失落感的作品，以及涉及蒙古历史、道教哲学和宇宙概念的金属音乐，和利用“打口”CD 进行的实验音乐。整体展现了中国地下音乐场景的丰富性和实验精神。
垃圾堆里的生命力：Lie 的《Landfill》
贵州制作人陈浩南（Chen Haonan）以其多个身份活跃于音乐圈，如 DJ Gurl 和 DJ Gonorrhea。如今，他以 Lie 的名义发布了一张极具个人色彩的专辑《Landfill》，试图进行更深度的自我表达。
“这里没有干净的声音——只有被踩过、用过、扔掉的东西：生命的证据。被遗弃的欲望，破碎的身体，堆积在这里，发酵。”
这张专辑大胆地触及了中国主流音乐中罕见的主题：
- 边缘叙事： 专辑讲述了在铁轨边长大的经历，以及那些“走上不同道路”的同伴——有人入狱，有人远走，有人离世。
- 禁忌议题： 歌曲采样了同性题材的台剧，涉及酒店幽会、糖爹等内容，并有一首名为《Aids, Aids》的歌曲，旨在向 HIV 感染者致敬，呼吁“无偏见地跳舞”。
- 音乐转变： 与 DJ Gurl 令人眼花缭乱的 Hyperpop 不同，《Landfill》更注重歌曲创作本身。虽然制作依旧精良，采样巧妙，但整体风格从“极度亢奋”转向了“流行乐”。
专辑也邀请了多位知名音乐人合作，如 Billionhappy 和 jackzebra，证明了陈浩南在圈内建立的声誉。尽管 Lie 的演唱技巧可能显得粗糙，且对某些人物的引用存在争议，但《Landfill》最终展现了其强大的歌曲创作能力，是一张充满情感力量、不容忽视的作品。
半天录制一张专辑：handycam 的“厕所爵士”
上海乐队 handycam 将自己的音乐风格定义为“艺术摇滚 / 戏剧音乐 / 厕所爵士”。他们的首张录音室专辑《Kaidan Kaidan》在短短半天内完成，未使用任何预先排练，全程采用老式模拟设备录制。
- 即兴能量： 这种“现场式”的录制方法保留了许多未经打磨的瞬间，赋予了专辑一种紧张而生动的能量。
- 实力阵容： 乐队由创始人洪鑫阳组建，成员包括上海知名实验吉他手阿鸣（Aming）和萨克斯手 tga 等实力派乐手。
- 抓住此刻： 创始人洪鑫阳认为，这种方式是“为真实性不妥协，不找借口，抓住当下，抓住真正重要的东西”。
夏日噪音下的阴影：Sleep Leaps 的《Summer Outside》
成都乐队 Sleep Leaps 的第二张专辑《Summer Outside》在音乐上融合了甜美的独立流行乐和充满活力的噪音吉他，创造出一种既悦耳又喧闹的听感。
然而，专辑的甜美之下隐藏着更深沉的主题。
- 标题来源： 专辑名取自韩国作家金爱烂的短篇小说集，该书集中的故事都与 “失去” 有关。
- 反差之美： 乐队的音乐在充满夏日气息的旋律中，也暗示了表层之下的黑暗与失落，形成了鲜明的对比。
蒙古、道教与宇宙金属
中国的金属音乐场景同样呈现出多样化的探索，将历史、哲学与宇宙等宏大主题融入其中。
- Muqali： 乐队的首张全长专辑延续了主唱 Tergel 对祖先崇拜和蒙古战争文化的痴迷，不仅描绘了蒙古征服的历史，还追溯到其族人所面临的当代危机。
- Divina Vindicta： 他们的音乐根植于严格的道教实践与宇宙观。专辑中充满了猛烈的鼓点和原始的黑金属音色，但也融入了中国传统乐器和节奏，甚至有“地牢合成器”的元素。
- The Eternal Dusk： 这支北京乐队的首张专辑以星际为焦点，通过四个乐章描绘了一个“光与暗在永恒的黄昏中相遇”的宇宙虚空，氛围感十足。
简讯：打口 CD、数学摇滚及更多实验
打口（Dakou）CD 实验： “打口”是指上世纪八九十年代被送往中国回收、为防止转售而被打孔的 CD 和磁带。它们意外地成为一代人接触西方另类音乐的窗口。2003年，一位匿名艺术家使用这些打口 CD 和一台破旧的 CD 播放器创作了一张专辑，最近该专辑被上传至网络。
数学摇滚新声： 杭州四人乐队 No Decision at Night 发布了首张专辑，其情绪化和数学摇滚的核心风格，可能会吸引武汉名团 Chinese Football 的乐迷。
前卫爵士即兴：
- 老丹（Lao Dan）： 作为中国自由爵士乐的领军人物，他与三位芝加哥音乐家合作录制了新专辑《Klotski》，将竹笛、唢呐等中国传统乐器与前卫萨克斯风融合。
- Nezok： 这位广东萨克斯手与上海的多位实验音乐人进行了一次纯粹的即兴现场录音，展现了国内独立前卫音乐场景的交流与碰撞。