2026年，艺术界将因多个重要场馆的开幕和关键双年展的举办而充满活力，其中包括洛杉矶郡艺术博物馆（LACMA）新馆和阿布扎比古根海姆分馆。收藏家们普遍关注女性艺术家的重新定位、南亚和亚洲艺术家的崛起、数字艺术与区块链技术的融合，以及博物馆免费开放的趋势。与此同时，东南亚艺术市场持续升温，艺术与商业地产的结合也愈发紧密，预示着这一年将是艺术生态变革和全球文化交流的关键之年。
Mitra Murthy - 银行家, J.P. Morgan
Murthy 认为，2026年最值得关注的趋势之一是女性艺术家在历史中的重新定位。
“在历史上由男性主导的视觉和建筑领域中，重新将女性艺术家置于中心位置，是2026年最引人注目的发展轨迹之一。”
- 克莱尔·塔布雷（Claire Tabouret）为巴黎圣母院设计的彩色玻璃委托项目，其模型在巴黎大皇宫展出，意义非凡。
- 休斯顿美术馆将于2026年举办关于弗里达·卡罗的里程碑式展览，探讨其声誉的演变。
- 南亚艺术家将获得更多曝光，特别是巴基斯坦裔美国画家 Hiba Schahbaz。
- 休斯顿本地艺术界正崭露头角，有望成为艺术世界的主要舞台。
Sean Green - ARTERNAL 创始人
Green 关注的焦点是黑人艺术家的庆祝活动以及技术如何改变画廊运作方式。
- 他期待在洛杉矶 Roberts Projects 举办的 Amoako Boafo 个展开幕，欣赏其对黑人身份多样性的颂扬。
- 同样期待在洛杉矶 Hauser & Wirth 展出的 Eileen Harris Norton 收藏展，其中包含 Kerry James Marshall、Mark Bradford 等艺术家的重要作品。
- 作为技术专家，他认为 人工智能（AI） 将成为画廊的实用工具，用于处理物流等事务，从而让画廊工作人员能将更多精力投入到建立关系和销售上。
“AI 使画廊能够更好地为收藏家服务……你准备购买一件艺术品，却要为运输报价或作品可用性等待数天，我太了解这种挫败感了。”
Patrick Sun - Sunpride 基金会创始人
Sun 预测，2026年将是“亚洲艺术的变革之年”，尤其是在 LGBTQ+ 艺术领域。
- 新加坡艺术家黄汉明（Ming Wong）将在伦敦国家美术馆举办个展，这是该馆首次为东南亚艺术家举办个展。
- 首尔的 Art Sonje 中心将举办韩国首次大型机构酷儿艺术调查展，展出 Young-Jun Tak 等新星的作品。
- 预计第61届威尼斯双年展将有大量 LGBTQ+ 艺术家和酷儿主题，尤其是在日本和菲律宾的国家馆。
Aleksandra Artamonovskaja - Trilitech 艺术主管
Artamonovskaja 认为，收藏行为的代际转变将重塑艺术市场，尤其有利于数字艺术。
“新一代收藏家正在推动所有类别的需求，他们优先考虑实验性、叙事性和跨学科实践，而不是僵化的媒介等级。这就是为什么数字艺术特别适合增长的原因。”
- 她预计艺术市场将继续以亲民的价格点扩大。
- 博物馆正在调整展览策略，通过整合技术、表演、影像和观念艺术来吸引年轻一代。
- 她特别提到了移动影像博物馆（Museum of the Moving Image）与 Tezos 基金会的合作项目，该项目将邀请艺术家利用区块链技术作为创作媒介。
Alan Lo - 投资人
Lo 认为，收藏家和机构正日益采纳国际化视野，并将注意力转向更具深度的活动。
- 他期待的展览包括由美国艺术家 Josh Kline 和韩国艺术家 Anicka Yi 策划的群展，以及中国艺术家李爽在巴塞尔艺术馆的个展。
- 在艺术博览会方面，他建议关注规模较小但更具思考性的活动，如日本以社区为中心的京都艺术合作展（Art Collaboration Kyoto）。
- 东亚和东南亚地区的艺术活动持续活跃，新的博览会、收藏家项目和博物馆在台北、曼谷、新加坡和马尼拉等地涌现。
Pete Scantland - Orange Barrel Media 首席执行官
Scantland 相信，2026年博物馆将优先考虑开放性与可及性。
“在博物馆被要求证明其相关性和影响力的时刻，消除财务障碍是重申其作为公民机构角色的最直接、最有力的方式之一。”
- 惠特尼美国艺术博物馆和 MoMA PS1 等机构已宣布新的免费入场计划。
- 重要的博物馆里程碑包括新美术馆（New Museum）的扩建和 LACMA 新园区的开放。
- 他同样期待惠特尼双年展、威尼斯双年展以及杜尚、拉斐尔等大师的展览。
Alia Al-Senussi - 文化策略师
Al-Senussi 在动荡的时代中，通过艺术世界寻求社群感和文化校准。
- 她认为，在布哈拉双年展这样的活动中，以全新视角体验古老文明至关重要。
- 她期待 卡塔尔巴塞尔艺术展（Art Basel Qatar） 能够汇集国际艺术界，共同学习和收藏来自阿拉伯世界的艺术家。
- 阿布扎比古根海姆分馆的开幕是一个她热切期盼的项目，有助于“重新校准这个世界，这是我们迫切需要的”。
- 迪拜的 Alserkal Avenue 和利雅得的 JAX 等新兴艺术区的画廊正成为重要的文化交流场所。
Dylan Abruscato - TBPN 总裁
Abruscato 预测，2026年将是人们重新开始光顾画廊的一年。
- 他特别关注的艺术家是伦敦的 Saskia Colwell，她的炭笔画作看起来像大理石雕塑的照片，兼具古典感与现代气息。
- 他认为，关于画廊倒闭的焦虑是没有根据的，这更像是一场“权力交接”，成熟的画廊将为更年轻、更具实验性的空间让路。
- 新一代画廊正在“重新思考画廊的模式，使其减少交易性，减少威慑感，并再次成为一个社交空间”。
Dan Sallick - Subject Matter 创始人
Sallick 预计大型当代摄影将在2026年卷土重来。
“在经历了多年的价格疲软之后，这个媒介终于感觉到了合理的估值，并准备好迎接新的关注……收藏家们将重新发现这个媒介独特之处：规模、思想抱负、历史深度和不可否认的墙面力量。”
- 他预计市场对 Andreas Gursky、Jeff Wall 等当代大师的需求将再次出现。
- 同时，新一代更具全球多样性的摄影师也将崛起。
Roselyn Mathews - Lucifer Lighting Company 幕僚长兼副总裁
Mathews 的关注点跨越了当代艺术新星和现代艺术大师。
- 她对美国艺术家 Jammie Holmes 的未来充满期待，并观察到巴黎的生活正影响着他富有表现力的具象作品。
- 她特别期待 MoMA 举办的马塞尔·杜尚（Marcel Duchamp）回顾展，这是他50多年来在美国的首次回顾展。
Purat (Chang) Osathanugrah - Dib Bangkok 主席
Osathanugrah 认为，在商业喧嚣日益增长的背景下，博物馆的角色变得更加重要。
- 他相信，博物馆被要求扮演“文化稳定器”的角色，为与新老观众互动提供坚实的基础。
- 他还预测，东南亚文化圈将继续受到关注，该地区的游客数量在2025年有所上升。
“所有这一切让我满怀希望，艺术仍然可以让我们慢下来，鼓励人们花时间再次观看，并在2026年进行更有思想的互动。”
Jennifer Gilbert - Lumana 创始人
Gilbert 从设计师和收藏家的角度认为，艺术在商业开发中的地位正在发生根本性转变。
- 2026年将是一个转折点，艺术不再被视为最后的装饰层，而是商业开发和项目中的核心部分。
- 收藏家和开发商越来越早地为艺术品编制预算，认识到深思熟虑的收藏和委托的重要性。
- 这种转变在底特律等主要艺术中心之外的城市尤其明显，在这些地方，设计、艺术和房地产紧密相连。