Kendrick Lamar 自曝创作《To Pimp a Butterfly》时为何害怕“第二张专辑魔咒”

在发行了被誉为经典的专辑《good kid, m.A.A.d city》之后，肯德里克·拉马尔面临着巨大的创作压力。他坦言，在制作后续专辑《To Pimp a Butterfly》时，曾担忧陷入“二专魔咒”。为了避免自我重复，他选择了一条大胆创新的道路，将爵士、布鲁斯和嘻哈融合在一起，创造出一种全新的声音。最终，这张专辑在商业和艺术上均获得了巨大成功，证明了在艺术探索与维持听众共鸣之间取得平衡是可能的。

经典之后的压力

在2012年发布《good kid, m.A.A.d city》后，肯德里克·拉马尔不得不思考如何超越一张被无数人视为嘻哈界“完美”的作品。这种巨大的期望很容易让人在创作时过度思考。

然而，他随后的专辑《To Pimp a Butterfly》不仅没有让人失望，甚至被认为超越了前作。他是如何做到的？在与表弟 Baby Keem 的对话中，肯德里克强调了实验精神的重要性。

• 挑战“二专魔咒”: 他清楚地意识到，必须摆脱首张专辑成功带来的束缚。
• 寻找平衡点: 核心挑战在于，如何在激励自己的同时，不让听众感到疏远。

“我立刻就明白，我不能制作《good kid, m.A.A.d city》的第二部。一旦我那么做了，那就太掉价了。那会剥夺第一部带给人的感觉。我需要让那张专辑活在它自己的世界里。”

拒绝复制，拥抱创新

肯德里克的目标是给自己带来惊喜。他早已有了创新的想法，真正的难题在于如何将这个想法执行出来。

• 明确的艺术构想: 他希望新专辑的声音能够融合爵士、布鲁斯和嘻哈。
• 执行的挑战: 最大的问题是，“我该如何实现这个声音？”

“《To Pimp a Butterfly》为我做到了这一点。我脑子里已经有了我想要的声音……但更多的是，‘我该如何执行它？’”

最终，肯德里克的冒险获得了回报。《To Pimp a Butterfly》不仅销量可观，还在格莱美上斩获多项大奖，证明了他的艺术选择是正确的。这次成功也让他明白，有些听众会深爱这种创新，而另一些人则可能无法接受，而这正是艺术探索的一部分。