意大利艺术家盖塔诺·佩谢的遗作《双心》已在波士顿永久展出，这是他在美国唯一的永久性公共艺术装置。这件高达30英尺的雕塑以两个被箭穿透的心形为主题，延续了佩谢六十年艺术生涯中对关爱与连接的探索。作品旨在传达爱、同理心和多样性的价值，激发公众对情感和社会联系的思考。
一件独特的公共艺术品
《双心》雕塑是佩谢在2024年去世前构思的最后一件公共作品，现已永久安装于波士顿的 Lyrik Back Bay。
- 主题: 两个被箭穿透的心形，这是佩谢自1970年代以来反复使用的一个设计，作为关爱与连接的通用符号。
- 材质: 由树脂、玻璃纤维和金属制成。
- 制作: 由佩谢的工作室团队在意大利维亚雷焦完成。
- 特殊性: 这是佩谢在美国 唯一的永久性公共艺术装置，他以往的多数公共作品都是临时性的。
爱与多样性的象征
佩谢希望这件作品能成为一个持久的同理心象征，其核心信息超越了艺术本身，旨在与公众进行直接的情感交流。
“这件雕塑的功能是让人们思考爱的重要性、积极情感的重要性，以及与他人重新建立联系的重要性。”
他认为，人与人之间的差异是社会交流的基石。
- 激发思考: 鼓励人们反思爱与积极情感在生活中的地位。
- 促进连接: 强调与他人建立情感联系的价值。
- 赞美差异: 传递 “世界真正的宝藏是多样性” 这一核心信念。
艺术家及其理念
盖塔诺·佩谢（1939-2024）是一位意大利建筑师、设计师和艺术家，以其对材料的实验性使用和对不完美之美的拥抱而闻名。他的作品遍布全球各大博物馆，包括纽约现代艺术博物馆和巴黎蓬皮杜中心。
佩谢的作品常常带有强烈的社会或哲学信息。例如，他2019年在米兰展出的巨大“Up”扶手椅，旨在唤起人们对暴力侵害妇女问题的关注。
他的孩子们如此评价他的艺术愿景：
“这件为公共空间构思的作品，体现了我们父亲一贯的愿景：艺术与社会对话，挑战传统，并保持人性和愉悦。”