11位当代艺术家演绎Art Deco的极致几何美学

为纪念1925年巴黎展览所确立的装饰艺术（Art Deco）风格一百周年，全球多地举办展览以重申其持久影响力。这一风格强调几何形态、对称性与现代奢华，深刻影响了建筑、时尚和设计领域。如今，11位当代艺术家正从其严谨的几何、鲜明的对比和优雅的风格中汲取灵感，通过雕塑、绘画和装置等多种媒介，延续并创新了装饰艺术的精神，展现了其在21世纪的多元发展与文化融合。

装饰艺术的百年回响

装饰艺术（Art Deco）源于第一次世界大战后的乐观主义，它摒弃了19世纪繁复的装饰，转向一种全新的美学：利落的几何、流畅的对称和对现代奢华的向往。它代表了优雅、速度与光泽，定义了一个时代的风貌。为纪念其诞生百年，巴黎、迈阿密和孟买等城市纷纷举办展览，共同庆祝这一融合了魅力与创新的艺术语言。

11位当代艺术家的全新演绎

以下11位艺术家，正以各自独特的方式，将装饰艺术的精神带入21世纪。

Jim Gaylord

    • 核心媒介：精细的纸张切割。
    • 风格特点：Gaylord 使用 X-Acto 刀和胶水，以建筑般的精度构建分层抽象作品。他的作品平衡了古代象征主义与未来主义设计，呼应了装饰艺术对历史与进步的迷恋。
    • 艺术理念：他从自然界中汲取秩序感，如对称、分形和重复，并将这些有机的节奏转化为抽象形式。纽约通用电气大楼等建筑为他提供了灵感。

我希望它们拥有一种结构上的完整性，并以一种令人信服的方式占据空间。

Edgar Orlaineta

    • 核心媒介：混合材料雕塑（黄铜、玻璃、胡桃木、钢铁等）。
    • 风格特点：作品 playful 地结合了工业批量生产技术与手工艺，探讨了工业与手工之间的张力。他运用材料的奢华感、曲线和抛光表面，唤起装饰艺术的质感。
    • 艺术理念：Orlaineta 将几何视为一个网格，用以串联图像、文本和思想。他通过结合墨西哥本土工艺与欧洲现代主义材料，揭示现代主义的内在矛盾。

Edie Fake

    • 核心媒介：纸上作品及大型公共壁画。
    • 风格特点：他将装饰艺术的装饰精度重新构想为情感与转变的框架。他热爱对称，但又总是在其中加入一些不和谐的元素，创造出一种张力。
    • 艺术理念：受到芝加哥汽车俱乐部大楼等建筑的启发，Fake 认为装饰艺术的“现代性”已与历史紧密相连。

看到一座建筑被完好保存固然令人惊叹，但看到它被编织进风格的拼布中也同样美妙。

Ji Young Yoon

    • 核心媒介：抽象绘画。
    • 风格特点：将城市景观转化为关于光、影和几何的梦幻抽象画。她从西海岸装饰艺术摩天大楼的阶梯状形态和垂直节奏中汲取灵感。
    • 艺术理念：她将城市景观简化为几何形状，并用鲜艳的色彩来表现光影和反射，延续了装饰艺术对比例和装饰的颂扬。

Lily Stockman

    • 核心媒介：抽象绘画。
    • 风格特点：在印度斋浦尔生活的经历，让她对光线和色彩有了深刻理解。当地融合了本土工艺与欧陆设计的装饰艺术风格建筑，成为她作品中几何、对称和节奏感的基础。
    • 艺术理念：尽管她的画风后来变得更加松散，但她仍将那些建筑结构视为其作品的“基本脚手架”，在纪律与感性之间寻求平衡。

Masaaki Yonemoto

    • 核心媒介：玻璃与镜面雕塑。
    • 风格特点：他的“摩天大楼”系列作品，以闪烁的玻璃和镜面呼应了装饰艺术时代对垂直线条、对称性和现代材料的迷恋，并融入了日式禅宗的极简主义。
    • 艺术理念：他认为工艺与愿景密不可分，必须以最精湛的技术和对自然的敬畏来对待材料，通过剥离多余元素来揭示材料的本质。

纽约摩天大楼的形象，作为装饰艺术的象征，深深地烙印在我脑海中，那是我童年时对未来城市的梦想。

Rico Gatson

    • 核心媒介：绘画、公共艺术。
    • 风格特点：以辐射状的色彩和几何图形为视觉语言，探索记忆、身份与历史。他作品中的放射状条纹，既像神圣的光环，也呼应了装饰艺术的太阳光芒图案。
    • 艺术理念：他认为几何是一种象征性语言，连接着历史、灵性、政治和身份。

Glendalys Medina

    • 核心媒介：混合媒介（钉子、线、颜料等）。
    • 风格特点：作为一名在纽约的波多黎各裔艺术家，她将安的列斯群岛的泰诺文化、嘻哈节奏和离散社群的档案融为一体。作品结合了绘画、雕塑和素描的元素。
    • 艺术理念：她将图案视为一种存在和传统的宣言。

我不是在装饰；我是在宣告。

Sofia Pashaei

    • 核心媒介：绘画。
    • 风格特点：她的作品让人联想到塔玛拉·德·兰陂卡（Tamara de Lempicka）的肖像画，但她将那种优雅转化为对记忆与迁徙的沉思。作品融合了瑞典的克制与伊朗卡扎尔王朝肖像画的戏剧性对称。
    • 艺术理念：装饰艺术曾借鉴波斯和伊斯兰设计，而 Pashaei 则将这些图案重新定义为一种文化继承。

Koak

    • 核心媒介：绘画、素描、雕塑。
    • 风格特点：以蜿蜒的形态和富有表现力的姿态，将人物形象简化为流动的线条。她深受“装饰艺术之父” Erté 的影响，但将那种精致转化为一种关于脆弱和情感深度的语言。
    • 艺术理念：她探索最微小的艺术姿态如何改变意义，并致力于“为实现情感的精确、动态、脆弱和内在的动荡而进行简化”。

Eamon Ore-Giron

    • 核心媒介：绘画、马赛克。
    • 风格特点：他的“无限回归”系列作品是精确而富有脉动感的圆形、弧形和阶梯状构图。作品融合了拉丁美洲设计传统和原住民手工艺（如印加金鼻环和秘鲁纺织品）。
    • 艺术理念：他通过引用古代形式，以一种当代的、去殖民化的视角重新构想了现代主义。

我不喜欢那些过于严丝合缝、完美无缺的东西。