大片时代落幕
大卫·埃里森家族正通过收购派拉蒙等好莱坞巨头,将硅谷的人工智能(AI)技术强力注入电影产业。这一变革旨在用AI大幅降低制作成本,用多部低成本电影取代昂贵的传统大片模式。尽管这可能为独立电影人创造机会,但也预示着行业将面临大规模裁员,尤其是视觉特效和后期制作岗位,标志着一个时代的终结和权力从传统创意阶层向技术巨头的转移。
硅谷入侵好莱坞
大卫·埃里森和他的父亲拉里·埃里森将好莱坞视为一个亟待颠覆的行业。对于他们来说,一部电影片尾长达数千人的演职员名单,恰恰证明了这个行业效率低下的现状。通过收购派拉蒙并寻求整合华纳兄弟,他们计划将硅谷的思维方式和技术,尤其是AI,引入电影制作的核心。
大卫·埃里森声称技术是人类创造力的“强大倍增器”,而非替代品。然而,他的行动表明,真正的目标是解决好莱坞的“臃肿”问题。
“在技术和内容之间,在硅谷和好莱坞之间,你面临着一种分裂的局面。这不是一个‘最好要有’的时刻,这是一个‘必须要有’的时刻。”
效率的代价
埃里森的目标是通过整合实现至少 20亿美元的成本效益,这通常意味着大规模裁员,预计将有多达3000个工作岗位被削减。他们的核心策略是改变电影投资模式:
- 放弃豪赌: 不再将超过2亿美元的资金全部押注于一部像《神奇四侠》这样的大片。
- 分散投资: 转而制作三部每部耗资4000万美元的电影,或者十部每部1000万美元的电影。
- 提高命中率: 这种“多次射门”的策略,在以爆款为导向的文化中,被认为风险更低。
AI重塑电影制作
尽管2023年的编剧和演员罢工旨在寻求对AI的防护,但收效甚微。如今,各大制片厂已经开始在多个领域应用生成式AI以提高效率。一项行业调查估计,未来三年,AI将影响超过20万个工作岗位,尤其是视觉特效和后期制作领域。
AI已经在多个方面颠覆着电影行业:
- 数字“换脸”与“年龄修复”: 在电影《Here》中,使用AI技术让汤姆·汉克斯和罗宾·怀特的角色跨越不同年龄阶段,省去了聘请多位演员或耗资数千万美元进行视觉特效的成本。
- 自动化配音: 像TrueSnyc这样的工具可以操纵演员的唇部动作以适应不同语言的配音,这将减少对多语种配音演员的需求。
- 虚拟场景与布景: 导演泰勒·派瑞在看到OpenAI的视频生成工具Sora后,搁置了耗资8亿美元的制片厂扩建计划,因为他意识到未来可能不再需要实地取景或搭建布景。
- 降低特效门槛: Luma AI等工具让普通人也能轻松实现复杂的视觉效果,无需专业的绿幕或特效团队。
梦工厂创始人杰弗瑞·卡森伯格预测,AI可以将动画电影的制作成本削减90%。他认为,这并非好莱坞的末日,但其运作方式将“绝对不再和过去一样”。
历史重演与未来展望
技术的突破总会带来短期的混乱和痛苦的失业,但长期来看,它也会降低生产成本、激发创意并最终创造新的就业机会。就像电子商务的兴起一样,建立一个网站的成本从100万美元降至如今的5000美元,极大地降低了市场准入门槛。
同样,AI有望为独立电影人打开大门。未来,制作一部影院级质量的电影可能不再需要数千万美元的资金和好莱坞的人脉关系。
新时代的权力更迭
AI正在成为企业界的“减肥药”,它抑制了公司雇佣更多人力资本的欲望。在好莱坞,这意味着权力的天平正在倾斜。
像迪士尼的鲍勃·艾格和华纳的大卫·扎斯拉夫这样的传统高管,他们的价值在于与创意社群的关系。然而,在一个由技术主导的新时代,这种关系显得过时。埃里森家族代表的新势力则更加直接,他们不受传统人情世故的束缚,更专注于利用压倒性的资本和技术力量进行改造。这场硅谷对好莱坞的“入侵”,在开始之前或许就已分出胜负。