澳大利亚艺术与科技工作室 ENESS 创作了一件名为“Iwagumi Air Scape”的大型公共艺术装置。该作品由16个巨大的充气“岩石”组成，其灵感来源于日本的岩石庭园。它为观众提供了一种沉浸式体验，人们可以触摸、穿行于这些看似沉重却轻若无物的结构之间，并触发多层次的自然音效。这件作品旨在探讨在日益数字化的世界里，虚拟与现实、人与自然之间的关系。
源自自然的构图艺术
ENESS 的创始人 Nimrod Weis 从日本文化中汲取灵感，特别是日本人对自然形态的尊重与欣赏。
“通过这件艺术品，我们旨在颂扬日本人如何将自然视为构图上的终极设计师。他们细致地观察岩层等自然形态，并将其转化为各种艺术形式。”
这种理念体现在日本的岩石庭园、公民空间甚至家庭水族造景中。该装置将这一概念进行了字面意义上的“放大”，创造出纪念碑般的规模。
沉浸式感官体验
这个装置由16个充气的“岩石”构成，它们共同形成了一个类似峡谷的景观，邀请游客进入其中探索。
- 巨大的尺寸： 部分“岩石”的长度超过30英尺（约9米）。
- 逼真的外观： 岩石表面的图案来自真实花岗岩的照片，从远处看极具迷惑性。
- 互动的音景： 当游客穿行时，会触发一个由鸟、蛙、蟋蟀、猴子和溪流等声音构成的分层音景。
- 触觉的惊喜： 最大的 惊喜感 来自于触摸。当人们发现这些看似重达数千吨的石头实际上是轻盈的充气物时，视觉上的错觉瞬间被打破。
- 夜晚的变幻： 到了晚上，整个装置会发出充满活力的红色光芒，仿佛将场景设置在了另一个星球上。
虚拟与现实的交汇
尽管这件作品旨在将我们与自然重新连接，但它的存在本身却根植于技术，引发了关于我们与自然关系的思考。
“我们的创作实践一直在探究 虚拟与现实世界 之间的关系。我们创造了这些数字化的岩石，它们被打印出来并被照亮，但在空间中却以令人信服的自然形态存在。”
艺术家 Weis 指出，这些人工制品能够帮助人们重新与自然建立联系，这一事实本身就深刻地反映了我们当前所处的世界。这种双重性也体现在听觉体验上——周围街道的真实噪音会渗入装置的沉浸式音景中，模糊了人造峡谷与真实城市之间的界限。
该装置在结束墨尔本的展出后，已开始其全球巡展，下一站计划前往西班牙。