好莱坞时尚教父

意大利设计师乔治·阿玛尼的职业生涯长达50年，他彻底改变了好莱坞的红毯时尚。他将过去明星们各自为政、品味参差不齐的红毯，转变为一个由顶级设计师主导的、精致优雅的时尚秀场。通过他标志性的宽松西装和与明星的战略合作，阿玛尼不仅推广了中性风格和女性裤装，更开创了现代红毯的商业模式和文化影响力，尽管有人批评这让红毯变得保守，但他的遗产证明了红毯是时尚进步的重要平台。

红毯时尚的蛮荒时代

在阿玛尼介入之前，好莱坞的红毯曾被视为一个时尚的“死亡地带”。明星们要么自己担任造型师，要么自己设计服装，结果往往不尽人意。

• 许多明星的着装选择，结果好坏参半，缺乏统一的专业水准。
• 黛米·摩尔在1989年奥斯卡颁奖典礼上穿着自己设计的紧身骑行短裤和紧身胸衣套装，被《女装日报》称为一场“奥斯卡惊吓”。

在好莱坞制片厂体系瓦解后，演员们在着装上失去了方向，导致红毯一度陷入混乱。当时的奥斯卡转播方甚至会为颁奖嘉宾免费提供官方认可的礼服，以避免糟糕的着装品味。

阿玛尼的崛起与标志风格

阿玛尼的职业生涯始于米兰的一家高端百货公司，这段经历让他深入了解了面料和顾客行为。1975年，他与伴侣共同创立了自己的品牌，并迅速在男装和女装领域都取得了成功。

• 中性风格 是他作品的标志。他以西装闻名，但这些西装并非传统意义上刻板的“权力套装”。
• 他的设计宽松、飘逸，体现了意大利文艺复兴时期的 “sprezzatura” 理念，即一种 “毫不费力的优雅”。
• 他推动了女性裤装的流行，让其在当时成为办公室和晚宴场合的时髦选择。

征服好莱坞的战略

阿玛尼看到了通过娱乐业赢得美国市场的机会，并采取了精准的策略。他相信，明星的影响力是推广品牌的关键。

他抓住了为1980年电影《美国舞男》中的理查·基尔设计服装的机会。基尔身穿阿玛尼宽松、性感、非结构化的西装，为男士时尚带来了革命性的影响，也让阿玛尼的销售额飙升。

阿玛尼与好莱坞的合作开启了红毯时尚的新纪元：

• 黛安·基顿 在1978年穿着他的夹克领取奥斯卡奖，是早期支持者之一。
• 1988年，他在罗迪欧大道开设了一家巨大的精品店，并设立了 VIP 陈列室 和专门负责与娱乐业沟通的职位。
• 他从不为明星穿着付费，但会为心仪的客户提供免费服装和前往米兰看秀的旅行。
• 朱莉娅·罗伯茨 和 朱迪·福斯特 等一线明星都曾在重要场合穿着他的设计，进一步巩固了他的地位。

到1990年，《女装日报》甚至将当年的奥斯卡颁奖典礼称为“阿玛尼奖”。

遗产与争议

阿玛尼的成功并非没有争议。一些人批评他让红毯变得过于保守和商业化。

• 有评论认为，他让女性在奥斯卡上穿裤装，是降低了好莱坞的着装标准。
• 随着更多设计师效仿他的策略，红毯时尚变得越来越统一和“安全”。

《Vogue》主编安娜·温图尔在1999年写道：“这足以让你怀念过去那些令人难忘的时尚失误，或者至少怀念一个有足够安全感、敢于表达自我的明星。”

然而，阿玛尼始终坚持自己的优雅理念。他认为，无论周围环境如何变化，他的工作核心价值不变。他见证了时尚在红毯上成为一种强大的象征，例如在 #MeToo 运动期间，明星们通过统一穿着黑色来表达团结。

正如他自己所写：“红毯永远是发展新思想、从而推动进步的机会。”