本期内容聚焦中国独立音乐场景，介绍了成都数学摇滚乐队 Fayzz 如何通过器乐作品批判人工智能与网络乱象，以及北京二人组 Naja Naja 以“趣味”为核心的电子摇滚。同时，内容也涵盖了桂林制作人 D4P4 的中西融合嘻哈、上海制作人 33EMYBW 与 Björk 的合作，并最终以成都知名俱乐部 .TAG 的关闭为结尾，反映了中国另类音乐空间所面临的艰难处境。
成都器乐摇滚的批判之声：Fayzz
成都的器乐摇滚乐队 Fayzz 虽然没有歌词，却有很多话要说。他们的新专辑 《Patch》 延续了用长文介绍作品的习惯，直接表达了对当前技术环境的看法。
人们拥护技术奇点、智能、创新和突破。然而，在这个所谓的光辉时代，充斥我们耳目的自媒体信息却夹杂着广告和谣言……我们将每一个判断和决定都外包给人工智能，然后顺从地遵循它的答案——把自己变成了纯粹的工具。
尽管文字宣言充满批判性，但 Fayzz 的音乐本身却悦耳动听。
- 音乐风格： 融合了放克、爵士和嘻哈元素，以复杂的吉他编曲为基础。
- 核心影响： 深受美国后摇乐队 Tortoise 的影响。
- 听感： 音乐本身听起来并不愤怒或幻灭，反而非常入耳。
他们成功地在发表严肃立场的同时，创作出了一张令人满意的唱片。
北京二人组的玩乐哲学：Naja Naja
对于北京二人组 Naja Naja 来说，音乐最重要的是 “有趣”。他们的首张专辑 《Sheep Out of the Box》 被形容为“写给成年人的现代都市童话”。
贝斯手 Gou Gou 解释说，即使歌曲灵感来自“一部虚构的法国新浪潮电影”，但“是否讲得通并不重要，因为乐趣才是关键。”
- 声音特点： 将 机械重复的 Motorik 节拍 与富有节奏的贝斯线和复古未来主义的吉他 riff 结合。
- 玩乐精神： 他们的音乐充满了游戏感，例如《Laser Gun》听起来像 GameBoy 的配乐，他们甚至为歌曲《3000 Ways to Die》制作了一款线上平台游戏。
- 创作态度： 他们对典型的“摇滚乐队”模式不感兴趣，只专注于享受音乐创作的过程。
Naja Naja 提醒我们，有时候只需要享受过程，不必过度思考。
音乐简讯：嘻哈、后摇与电音合作
D4P4 (桂林): 这位制作人将嘻哈节拍与中国传统乐器及少数民族人声采样相结合，创造出适合作为工作背景音乐的氛围。
Diels-Alder (兰州): 这支成立于 2017 年的情绪摇滚（Midwest Emo）乐队，其新 EP 探讨了“一段痛苦的集体记忆”，并将其视为“一种对抗生活压力的抵抗形式”。
33EMYBW (上海) & Björk: 上海制作人 33EMYBW 与冰岛传奇音乐人 Björk 在雷克雅未克同台演出。长久以来，乐迷就觉得这两位音乐人的风格注定会产生交集，这次合作可谓是完美碰撞。
上海噪音朋克的原始能量：moya
上海四人朋克乐队 moya 的首张 EP 《Land of Groan》 充满了年轻的能量，但风格与 Naja Naja 完全不同。
这张 EP 营造出一种狂热的氛围，充满了尖锐、原始的强度，仿佛音箱随时都要被撑爆。唱片介绍是一个扭曲的鬼故事，充满了隐晦的指涉，捕捉了乐队现场演出的那种原始冲动。
一个时代的落幕：成都 .TAG 俱乐部关闭
最近，中国又一个重要的另类音乐空间消失了。成都的 .TAG 俱乐部在上周末举办了最后的派对后正式关闭。
成都社区电台在悼念 .TAG 时称其为 “标志性的、不可替代的、备受爱戴的”。
这家俱乐部与众不同，它位于一栋普通塔楼的 21 层。它的关闭，连同近期上海 ALL、北京 FruitySpace 和杭州 Loopy 等场地的消失，共同反映了中国另类文化空间正面临着艰难的时期。