歌曲在TikTok爆火后如何自处

纽约独立乐队 Cafuné 的歌曲 《Tek It》 在 TikTok 上意外爆红，特别是其加速版带动了乐队的知名度，并促使他们签约大厂牌。然而，尽管歌曲获得了巨大成功，乐队最终仍因行业重组被解约，转而自主发行新专辑。这一经历揭示了当代音乐人与社交媒体平台之间复杂的依赖关系，以及在用户主导内容创作的时代，艺术家在保持创作自由方面所面临的挑战和无奈。

一首歌曲的意外走红

纽约乐队 Cafuné 的歌曲《Tek It》在发行近三年后，于 2022 年在 TikTok 上突然走红。乐队成员 Noah Yoo 和 Sedona Schat 当时甚至没有使用这款应用。这一切源于一个用户将这首歌的 加速版 用于动漫剪辑视频，随后成千上万的用户开始效仿。

• 用户再创作: 歌曲的各种非官方版本在网络上涌现，包括循环播放、减速版或添加混响的版本。这体现了在用户生成内容的时代，艺术作品的形态变得极易改变。
• 算法的随机性: 乐队认为歌曲的爆红与他们的本意无关。Schat 形容这种现象就像一个“老虎机”，完全由算法决定。
• 艺术家的无奈: 面对作品被随意改造和消费，艺术家感到沮丧。Yoo 表示：“这里不是麦当劳。”

你的作品能否被算法之神选中，与你做了什么关系不大。这完全就是一台老虎机。

爆红之后：机遇与现实

《Tek It》的病毒式传播为 Cafuné 带来了巨大的机遇。他们迅速签约了主流唱片公司 Elektra，并努力维持热度。

• 抓住机遇: 乐队积极建立社交媒体形象，举办演出，并顺应潮流推出了官方的加速版《Tek It》。
• 巨大的成功: 歌曲及其各种版本在 Spotify 上的播放量超过了 十亿次。
• 短暂的繁荣: 尽管取得了如此成绩，Cafuné 仍在 2024 年因音乐行业的重组而被 Elektra 解约。Yoo 无奈地表示：“那样规模的利润并不足以说服任何人。”

回归独立：在平台夹缝中创作

被解约后，乐队决定利用积蓄，用一整年的时间像传统乐队一样，完全根据自己的创作冲动来写歌。他们成立了自己的独立厂牌，并即将发行新专辑 《Bite Reality》。

具有讽刺意味的是，他们最终选择与 TikTok 的内部音乐人平台 SoundOn 签订了发行协议。

有趣的是，TikTok 公司给我们的条款比任何唱片公司能给的都更有利。

新专辑的主题也反映了他们对网络世界的反思，主打单曲 《e-Asphyxiation》（电子窒息）就直接控诉了社交媒体对自我商品化的要求。乐队认为，如今的音乐人“无论愿意与否”都必须成为内容创作者，感觉自己“像是成了平台的员工”。

艺术家与观众的权力转移

Cafuné 的经历提出了一个核心问题：在今天，独立音乐人能否在不“将生命力献给互联网”的情况下生存下去？答案似乎是否定的。

• 权力的转移: 观众现在拥有巨大的权力，他们不仅决定了歌曲如何被解读，甚至决定了歌曲听起来应该是什么样。
• 行业趋势: 其他艺人也开始迎合这种需求。例如，Sabrina Carpenter 为她的热门歌曲《Espresso》发行了六个不同版本，其中包括一个加速版。
• 无法逃避的平台: 尽管乐队希望将焦点放在音乐本身，但社交媒体仍然是触及粉丝最有效的方式，尤其是那些最初通过 TikTok 发现他们的听众。

Yoo 回忆起多年前他在一次会议上提出的观点，当时遭到了嘲笑，但如今却显得格外真实：“对于下一代音乐听众来说，迷因（Memes）的文化意义将超过音乐本身。” 成为一个迷因可能很艰难，但无法成为一个迷因或许更难。