艺术家Lucy Sparrow为何用毛毡打造炸鱼薯条店
艺术家 Lucy Sparrow 通过其沉浸式展览,将一家传统的英式炸鱼薯条店用毛毡完全复刻。这个项目不仅是对英国文化和怀旧情感的致敬,也是一种“耐力艺术”的实践,艺术家本人亲自扮演店员。更深层次地,这种细致入微、近乎痴迷的创作过程,反映了她与饮食障碍斗争的个人经历,并将艺术创作视为一种疗愈和自我关照的方式。
一家完全由毛毡构成的炸鱼薯条店
初看之下,这就像一家典型的炸鱼薯条店,墙上挂着名人顾客的签名照,柜台上摆满了炸鳕鱼、香肠和糊状豌豆。但实际上,店内所有 65,000 件物品都是由艺术家 Lucy Sparrow 用毛毡手工制作的。
- 沉浸式体验: 展览名为“The Bourdon Street Chippy”,位于伦敦的 Lyndsey Ingram 画廊。
- 耐力艺术: Sparrow 将其视为一种耐力表演,她本人每天都在柜台后“工作”,向顾客出售她的毛毡作品。
- 互动性: 顾客可以购买这些作品,例如一个串珠的泡菜或一张笑脸鳕鱼,并将它们带回家。
“我所做的是耐力艺术。我把自己关起来 11 个月进行创作,然后经历一段艰苦的时期,每天都待在柜台后面,就像在真正的炸鱼薯条店里一样。这就是表演。”
不只是观看,更是互动与体验
Sparrow 的作品通常被赋予了黑色的珠子眼睛和手绘的微笑,显得十分拟人化。她希望人们能够感受她的艺术,而不仅仅是观看。
- 早期项目: 她的第一个沉浸式装置是 2014 年的“街角小店”(Cornershop),展示了 4,000 件毛毡制的巧克力、软饮料和报纸。
- 全球足迹: 在过去十年中,她的手工艺品店已遍布全球,从纽约的百吉饼店到曼谷的街头小吃摊,每一次的装置都比上一次更为复杂。
- 深入研究: 为了这次的炸鱼薯条店,她花了三年时间进行专门研究,走访了三四十家店铺,旨在创造一个“夸张、极繁、多彩版本的”英式经典。
唤醒对过去的怀旧之情
这个展览巧妙地利用了人们的一种心理:回忆过去时,总会觉得比实际情况更美好。
“过去的一切似乎色彩更鲜艳、更有趣,也更简单。”
Sparrow 希望通过复古的图形、明亮的色彩和简洁的图案,来强调炸鱼薯条所带来的怀旧感。事实证明,最受欢迎的物品总是那些能唤起人们情感共鸣的东西。
- 经典品牌: 展览中包含了人们一眼就能认出的品牌,如 亨氏番茄酱 和 好乐门蛋黄酱。
- 支持本土: 同时,她也与一些小型的英国公司合作,力求让展览尽可能真实。
艺术创作与个人经历的深刻联结
Sparrow 细致、耗费心力的创作方式,是她个人行为模式的反映。她曾公开自己从青少年时期就一直在与厌食症作斗争。
- 痴迷的共通性: 她认为,自己从小就对艺术创作有着一种痴迷,而这种特质不幸也是厌食症的可怕特征之一。这种痴迷在她制作的艺术品中表现得淋漓尽致。
- 从食物到艺术: “当我十几岁病得很重时,我痴迷于食物,日夜都在想它,因为我没有在吃东西。”
- 康复后的转变: 在康复过程中,她的心态发生了变化。她认识到自己需要保持健康,才能有精力去创作这些作品。
“这几乎就像我亏欠了这些毛毡(作品):它们照顾了我,现在我需要照顾它们。”