女性剧作家被边缘化

近期纽约多家剧院公布的 2025-26 演出季节目单显示，女性剧作家的作品比例显著下降，引发了业界的强烈反弹。尽管过去通过数据统计和倡议活动在性别平等方面取得了进展，但一些重要剧院似乎又退回了以男性为中心的传统模式。Playwrights Horizons 的艺术总监承认在节目策划中未能充分重视女性作家是一个“失误”，并积极参与了行业内部的公开讨论。整个事件凸显出一个核心矛盾：尽管行业盟友们普遍认同多元化的重要性，但系统性的偏见和无意识的忽视依然存在，这促使戏剧界重新审视如何将意图转化为持久的、有意义的行动，确保女性及其他边缘群体的声音不会再次被轻易忽略。

惊人的倒退

在新的演出季公告中，一个令人不安的趋势浮出水面。多个知名剧院的节目安排显示出对女性剧作家的明显忽视。

• Playwrights Horizons: 在其六场演出季中，仅有一位女性作家，且只占了半个席位。
• Roundabout Theatre: 四个席位中只有一个分配给了女性，并且是在其较小的外百老汇空间。
• Manhattan Theatre Club: 已公布的四部剧中，两部由女性创作，但同样被安排在规模较小、收入较低的外百老汇舞台。
• Classic Stage Company: 演出季的三部作品全部由白人男性编剧和导演。
• Williamstown Theatre Festival: 在新任总监 Jeremy O. Harris 的领导下，2025 年的演出中没有一部由女性创作的剧本。

这一系列公告在业界引发了震动，尤其是考虑到其中一些负责人过去曾是推动多元化的盟友。

数据与倡议的力量

为了对抗女性剧作家代表性不足的问题，倡导团体“The Lillys”曾在 2015 年发起过名为“The Count”的全国性调查。

创始人 Julia Jordan 曾说：“统计数据是我们的超能力。”这份调查通过具体数据，让剧院无法再用“经典剧作家恰好是男性”这样的借口来推脱责任。它揭示了全国范围内的问题，将个别剧院的节目选择置于更广阔的背景下审视。

通过“The Count”和“We See You White American Theater”等项目的持续施压，纽约戏剧界在 2023 年首次实现了性别与种族上的“均等”。这曾被视为一个巨大的胜利，甚至让 The Lillys 开始考虑解散。

“失误”还是系统性问题？

当 Playwrights Horizons 的新演出季公布后，The Lillys 迅速与该剧院的艺术总监 Adam Greenfield 进行了沟通。Greenfield 立即同意为行业公开会议提供场地。

在随后的市政厅会议上，剧作家 Lisa Kron 指出：

“我们的问题不在于彼此，而在于一个将某个群体视为中心，而将其他群体视为可有可无的系统。”

Greenfield 在会上承认这是一个“失误”，并表示自己本应在决策中更优先考虑女性作家。他解释说，在努力实现其他方面的多样性并考虑预算限制时，他“未能为顺性别和跨性别女性创造足够的空间”。

然而，他也为自己选择的剧目进行了辩护，强调他深爱每一部作品和艺术家，并反思“平衡”的定义在不断演变，任何一个演出季都难以满足所有人的视角。

倒退背后的原因

行业内部对于这种倒退的原因进行了深刻反思。数据显示，戏剧领域的创作者中约有三分之二是女性，所谓的“人才管道”问题并不存在。

• 道德疲劳： 是否在持续推动多元化后，出现了一种倦怠感？
• 政治气候： 这是否反映了美国日益增长的厌女政治氛围？
• 无意识的偏见： 最令人担忧的是，即使是那些最注重多元化的决策者，也可能轻易地忽视掉半数人口。

Julia Jordan 尖锐地指出：“去年，一个全男性、全白人的演出季是不存在的。但今年……似乎许可被授予了。”

未来的希望与行动

尽管现状令人担忧，但社群的迅速反应也带来了希望。在市政厅会议上，与会者提出了多种解决方案，例如呼吁艺术总监们提前公布下一季的节目，并侧重于女性作家的作品。

The Lillys 的 Jordan 对未来感到乐观，她认为戏剧界社群规模小，且非常在乎声誉。她温暖地提到了 Greenfield 和 Harris 的积极回应。

“以前，我们所要做的就是给他们看镜子；一旦他们照了镜子，他们实际上改变得非常快，”Jordan 说。“所以我非常希望，我们能够纠正这艘船的方向。”

最终的问题依然悬而未决：是什么让女性变得如此隐形？ 尽管她们就在这里，构成了这个行业的重要组成部分，但她们的作品却能如此轻易地被排除在舞台之外。这次事件证明，持续的监督、公开的对话和坚定的行动是确保来之不易的进展不会轻易丧失的关键。